西村?贝森大院由著名建筑设计师刘家琨担纲设计，建筑从整体到细节上无一不体现出刘家琨老师对项目倾注的艺术期望。
成都西村总规划建筑师——刘家琨：西村大院，传统元素的当代表达。
刘家琨是当代著名建筑师中，在建筑和文化创作领域都取得辉煌成就的代表者之一。而他在文学与建筑领域跨界才能，也增添了人们对西村的期待。曾有一档电视栏目这样提到：“他是国内当红的建筑师之一，他是中国少壮派建筑师中最具有人文气质的一个，他力图把民间文化和时尚元素融入其建筑作品中。”
以下内容摘自《晶报》
一生向上：刘家琨的建筑与文学
家琨建筑设计事务所主持建筑师。主持设计的作品被选送参加德中文化年、法中文化年、荷兰NAI中国当代建筑展、俄中文化年及威尼斯建筑双年展等多个国际展览及国内展览。曾获得亚洲建协荣誉奖、年中国建筑艺术奖、建筑实录中国奖、远东建筑奖、中国建筑学会建筑创作大奖，并应邀在麻省理工学院、英国皇家艺术学院、巴黎夏佑宫及中国多所大学开办讲座。
早在上世纪80年代，刘家琨就已是一位先锋小说家，是国内最早一批写黑色幽默的小说作者之一，其主要著作包括《英雄》、《高地》、《灰色猫和有槐树的庭院》等；然而，他后来选择了建筑作为主业，如今是国内最具代表性的建筑师之一，曾获得亚洲建协荣誉奖、年中国建筑艺术奖等。
近日，“建筑师中的文人”刘家琨应邀来深，就其新作《明月构想》与读者交流。《明月构想》是刘家琨创作于年的作品，早年只在朋友圈内流传，日前才正式出版。
建筑师写出来的小说
《明月构想》收录了刘家琨的两篇文学作品。一是小说《明月构想》，这是一部带有强烈理想主义气质的反乌托邦小说。《明月构想》以“我”的第一视角渐次展开，以多年前一位名叫欧阳江山的建筑师实践“明月构想”——建立一座新城、并用建筑重塑人的灵魂的计划展开故事叙述。虽然看起来欧阳江山似乎在一步步逼近成功，但最终却败给了不期然的天灾和不可抗拒的人欲。当最后大水淹没了尚未建成的明月时，一切又回到起点。理想毁灭，构想终结，徒留一轮明月照渠沟。二是笔记《我在西部做建筑吗？》，回顾他自己在过去25年中，对建筑、文学、四川、西藏、新疆、亲情、苦难的种种感悟。
作为目前国内重要的一位一线建筑师，刘家琨至今仍觉得自己当初入行建筑设计界简直是阴差阳错。“我上大学之前，从来未听说过‘建筑学’，填志愿时连‘仓库保管’和‘皮革处理’都填了，无非也就是一个知识青年想跳出农村找个工作罢了。其实，我更喜欢的是画画。选择学建筑，是听说它和画画有些联系。”上大学之后，刘家琨才发现建筑离画画实在太远了。很快，他就对建筑失去了兴趣，转而开始文学创作。年大学毕业之后，在整整十年的时间里，他只主持设计过两个建筑，却写了四部中长篇小说，是他建筑作品的两倍，他一度被借调至四川省文学院从事文学创作。刘家琨用这种近乎黑色幽默的方式消极抵抗着——在建筑设计院里，他成了四川小有名气的高产小说作家；而建筑学前沿发生的事对他而言却恍若传闻。
年，刘家琨的大学同学汤桦在上海办建筑个展。让刘家琨尴尬的是，他是作为朋友而不是建筑师出席。这件事几乎触动了刘家琨最敏锐的神经。在设计院写完自己的最后一部长篇小说《明月构想》后，刘家琨离开了设计院，成立自己的工作室。
被问及为什么做出这样的选择，刘家琨的回答一如他文字中所带有的黑色幽默风格。“毕竟我是学建筑的，这么多年下来，最后还是觉得要去搞建筑。当时觉得要开始搞建筑了，就先把想写的东西写了。这就跟运动员上场前，先去洗手间，把该清的清了一样。”刘家琨说到做到，从当年的《明月构想》到现在，他再未动笔。
建筑与写作相通，但建筑更像音乐
涉足两个领域的刘家琨怎么看待建筑和文字？“我觉得都是工具，一个是瞬间接受，一个是线性阅读。”
刘家琨认为，建筑和文字作为不同的表现工具，其目的都是要创造一些东西。“写字只要有支笔、有张纸就行，建筑的门槛则比较高，需要专门的训练，并且还要很多资源的支持才能做成。但就个人而言，写字更难一些。写作是私密的，你可以只写你自己想写的；建筑和社会的沟通更多，要考虑各方面的多种因素。”
和写作相比，刘家琨认为建筑更像音乐。“建筑是个造型性的东西，涉及空间、形体等等元素，可以组合出很多不一样的东西，好像什么都在说，但是到底说了什么，不是能清清楚楚‘说’出来的。这跟文字不一样。我倒是觉得跟音乐很像。”但刘家琨也说，建筑和写字这两个活“都挺苦的”，时间精力兼顾不过来，只能以其中之一为主。“我觉得写作更像抽血的状态，而建筑确实也要抽点血，但是我们可以放音乐。”
对刘家琨来说，艺术是相通的。“不管你干什么，其实很多基础训练都是可以在另外的事情里面完成的。比如写作，你的想象力、分寸感、社会观察、节奏、韵律、全局性、整体和细部的关系，还包括写作中特别的广度、锐度、错用，其实都是和建筑完全相通的，而且很多用词和音乐也相通，比如序列、节奏、韵律等等。”
有读者问刘家琨：“你还坚持阅读吗？”刘家琨毫不客气地反驳回去：“什么叫坚持？我不喜欢坚持这个词，阅读是很自然的事，不是要硬扛下去，你为什么不说‘坚持吃饭’、‘坚持上厕所’啊？”
对话
“在体制下，我看到了写作的扭曲”
晶报：在“建筑师”和“作家”这两个身份之间，你更认同哪个？
刘家琨：当然是建筑师。建筑设计是我的专业，写作是我的爱好。刚开始对建筑设计我没有感觉，没有理解，没有兴趣；对没有兴趣的东西也谈不上厌恶。所以说我对建筑设计的厌恶是不真实的。写作我却厌恶过，是因为经过前期一些写作以后，感觉自己越来越窄，正好在那时候进入四川省文学院，文学院的体制使我发现，写作这件我自己看得比较纯粹的事情原来也会这么复杂扭曲，所以产生厌恶。对于建筑，我是“半路回家”。多少年来一直有人这样问我，我也有点不知如何回答。我曾经找到一句话，“生命会自己找到方向”，也许就是这样吧。至于有它们一路相陪人生有什么变化，我在《我在西部做建筑吗》这篇文章里已经说了：“建筑设计不只是我在现实生活中谋求功名利禄的工具，和文学爱好一样，它也是我漫游精神高峰和心灵深处的导游。这两样都是一辈子不够用的苦活，好处是可以一直让人一生向上。”
晶报：以后还有创作计划吗？
刘家琨：我不是以写作来安身立命，我读的是建筑，我的身份是个建筑师。对于文学，我有感觉就写，没了感觉我也不会觉得着急，非要写什么东西。我是以内心的状态和兴趣来决定写不写。
晶报：你写小说的经历对你设计建筑有影响吗？
刘家琨：其实读者可以看到，我的小说里没有对话，都是叙述，我觉得这是它达到某种解密度的方法，而不是停留在某个场景里。像狄更斯的那种古典写法，把房子里面有什么、桌子上放了什么都写得非常详细，最后我看下来只觉得这个房子装修很麻烦。其实在现代写作里面，不用这样铺陈细节，拿一个细节让人家知道你能就行了，有细节就行了。所以建筑设计中我用得很多的逻辑、分寸等，放到小说里也是一样的。我的细节不是让人知道我会写细节，而是那里该有这样一个东西，不一定要用一个很美的词，精准地表达了该要的事情就是好的。所以我觉得那种没有特别的描写和我做设计在潜意识中是相通的。
晶报：大家都说你是跨界作家，你自己觉得是吗？
刘家琨：中国有可能是把专业分得过细，在国外不是这么回事。大学就是接受高等教育嘛，然后再找自己的兴趣点和道路，又不是一辈子就定死了。我觉得我没跨界，我写作的时候没搞建筑，搞建筑的时候也没写作。我也没觉得我不务正业。
晶报：您的很多成名作都是非常具有文艺气息的建筑，会抵触商业建筑吗？
刘家琨：不抵触啊，不过商业建筑不找我，我挺希望有人来找我做，毕竟建筑本身脱离不了经济。
晶报：对于那些造型特别奇怪的“反人类”建筑，你怎么看？
刘家琨：要分开来说，建筑是合作，有些事情要看投资方的意见，不是建筑师能决定的。我自己特别不喜欢“装怪”。我希望建筑能够有形象有立场，但是不要为了奇怪而做得奇怪。
本文来源：晶报记者姜梦诗，版权归原作者所有，如有侵权，请后台联系小编。
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