《尘埃落定》之后，阿来一直没有放弃对文学中神性的表达，即对现实与精神的超越。今年他又带了最新的史诗力作《云中记》，再一次让读者看到他笔下的生命荣光与面对死亡时的庄重之感。《云中记》是一部侧面描写汶川地震的感人诗篇，阿来行文流畅自由，情感饱满厚实，整篇充盈着草木之灵与人性之美。这确实是人们所熟悉的阿来。在以前的作品中，天地、草木、故乡、藏民生活是主要的色调。而在《云中记》里，阿来更着重探寻灵魂的色彩。在灾难面前，人类无能为力。大地给予人们恩赐，也让人们陷入危险。只有那一条通向永恒的救赎之路，永远盘踞在纯粹的人心中。
7月28日，作家阿来做客深圳南山书城，以“愿你面前的道路是笔直的”为主题，与深圳读者分享了创作《云中记》的体悟。现场嘉宾青年作家、深圳作家协会副主席蔡东说：“看完了《云中记》我感觉这是一本让人越读越安静的作品，现在这样的作品太少了，很多时候我们拿到一个长篇小说会感到一个剧烈的刺激，它会一路压迫读者，但是《云中记》不是这样的，它让人阅读的时候很安静。”在一个被焦虑生活所填充的时代，阿来是如何沉下心来写出这部20万字、让人越读越安静的作品的？由此晶报App记者采访了阿来，并与作家从如何处理“死亡”这一主题讲起。
《云中记》
阿来著
北京十月文艺出版社
年4月
一次没有构思的创作
阿来是四川省作家协会主席，当汶川地震之后，就有很多作家向阿来申请写这个题材，但阿来对此是警惕的，他一直在问一个问题：“写地震会不会有灾民心态？”这是一个值得探讨的问题。在这么大的题材面前，阿来坚持要对死亡的生命有一种庄重感，所以他不仅警惕别人谨慎书写，自己也迟迟无法动笔。
直到汶川地震十周年那天，5月12日下午2点08分，四川全省默哀，所有汽车都在鸣笛，所有警报都被拉响。这一刻的声音，终于让阿来的所有记忆复活了。
阿来说，这种感觉就像电一样穿过大脑。“平常我是一个比较平静的人，但那一刻可能有20分钟左右我泪流满面，我赶紧锁上了书房的门，我不想让家里人看见。”他既痛苦，又觉得幸福，因为他终于找到了一种方式排遣自己的情感。过了20分钟后，阿来收起了当时正在写的一部小说，立即开始了《云中记》的创作。在几乎没有构思的情况下，阿来花了3个多月的时间完成了这部作品。
▲深圳分享会上，阿来与蔡东对谈
▲阿来为深圳读者签名
一种很深的宁静
在活动现场，阿来也提到了为什么要在书中感谢莫扎特，而书中所呈现的庄重的乐感又为什么是《安魂曲》？
阿来曾经作为志愿者在震后的第三天便进入了灾区，并在那里待了八九个月时间，他当时体会最多的便是人们在面对死亡时只能哭泣，而哭泣之后又是漫长的沉默，仿佛把心都掏空的那种沉默感。当时他突然想到一个问题，中国人对待死亡除了哭泣，难道不能有一点更庄重的方式吗？阿来想到了莫扎特的《安魂曲》，这个曲子本身就是写死亡的，而且令人振奋的是女高音合唱队像颂诗一样吟唱着死亡。阿来由此反思，如果有灵魂的话希望他们的灵魂有一个美丽的去处。而这对于活着的且要面对死亡的人是一个巨大的鼓励，这里所表达的是一种很深刻的宁静。
就着死亡这个话题，蔡东提到了书中主人公阿巴这个角色，阿巴是一个为死者和亡灵服务的祭师，而这个职业也同样和作家很像，两者都在为死亡和消失服务，其中暗藏着很细微也很巨大的情感。所以说《云中记》这部长篇小说所带来的力量，便是看待死亡时那种庄重的态度。这种庄重感弥漫在《云中记》的字里行间，从章节分布的第一天到第七天的紧凑，再到月份的慢慢消失，读者也是从一种紧张感艰难走出而渐渐步入了庄重的节奏中，这便是那种让人越读越安静的节奏，并且让人不得不思考生命的价值与意义。
阿来：神性，是文学中庄严的诗意
Q
铁凝评价您的作品时说“在阿来那里，写作是一件有神性的事情”，您觉得这种“神性”是什么？
阿来：很多文学写作集中
